Комиксы vs манга: характерные особенности и отличия этих жанров - новости

Сёдзё

Еще один «демографический» жанр — это уже упомянутый сёдзё (в переводе с японского — «девочка»). Этим термином мангу и аниме для девочек и девушек до 18 лет. Как замечает автор нескольких исследований об аниме Билли Трингали, сёдзё-героинь «традиционно изображают как беззаботных девочек-подростков, зачарованных всем милым», а сам жанр «сосредоточен на эмоциях, романтических отношениях и дружбе».

Если манга и аниме для мальчиков рассказывают, как персонажи «становятся мужчинами, защищая женщин, семью, страну или всю Землю от врагов», то сёдзё повествует о том, как, преодолевая все препятствия, торжествует любовь, добавляет Масами Току, профессор художественного образования из Университета штата Калифорния.

Большие выразительные глаза (как и стройные фигуры и тонкие черты лица и у героинь, и у героев — действительно характерные стилистические признаки сёдзё, соглашается Шаралин Орбо, профессор современной японской литературы и популярной культуры из Университета Британской Колумбии.

Эта идеализация девочек существовала уже в послевоенной сёдзё-манге 1950-х, когда ее рисовали только мужчины. Однако впервые изображать девочек «нежными, изящными, милыми», как замечает искусствовед Анна Пушакова, стали еще в довоенных, не связанных с мангой, иллюстрированных девичьих журналах. После войны этот образ «милых, невинных и терпеливых девочек, но с сильным желанием изменить свою трудную жизнь к лучшему, чтобы стать счастливыми и успешными», перекочевал в мангу.

«На фоне часто появлялись красивые цветы и интерьеры домов с роскошной мебелью в западном стиле — чтобы усилить ощущение идеальной жизни, которую большинство японских девочек никогда в то время и не видели. Темы и образы западного мира в те дни облегчали им жизнь в суровом послевоенном мире», — рассказывает исследовательница Масами Току.

Тогда же, в 1970-е, которые теперь называют золотой эпохой сёдзё, его создательницы стали экспериментировать с элементами других жанров — научной фантастики, исторической драмы, хоррора. Именно в это время появился Союз 24-го года — женское объединение авторов манги, перу которых принадлежат ставшие культовыми и позднее экранизированные «Роза Версаля» и «Песня ветра и деревьев».

Что касается милого, кавайного образа девочек-сёдзё, он никуда не делся и в современной манге и аниме. Однако эта кавайность преобразовалась в «форму сопротивления взрослению и превращению в идеальную жену-домохозяйку», замечает Билли Трингали. Шаралин Орбо соглашается с ним: исключенность героинь сёдзё из «продуктивной и репродуктивной экономики взрослого мира» (то есть неготовность работать в офисе и заводить детей) заключает в себе «лиминальную, преобразующую, освободительную и потенциально протестную» силу сёдзё.

Типичные сёдзё-шоу — «Его и ее обстоятельства» и «Фруктовая корзина».
Другой знакомый многим пример — «Красавица-воин Сейлор Мун» про девочку со сверхспособностями, спасающую мир.
Сериал «Трогательный комплекс» – более прозаичная история про отношения высокой девушки и низкорослого парня.
В центре «Моей истории!!» — не героиня и даже не привлекательный бисёнэн, а здоровенный, грузный и отпугивающий девчонок, но добросердечный Такэо Года, который наконец-то находит свою любовь.
В «Тетради дружбы Нацумэ» и вовсе нет романтической истории: аниме рассказывает про переживания одинокого юноши, который видит призраков и тяготится этим.
Среди других сёдзё-шоу: «Дорога юности», «Президент — горничная!», «Спецкласс „А“» и «Очень приятно, Бог».

Влияние манги: результаты исследований

Передача важной информации рисунком уже генетически заложена в нации японцев. Даже письменность в этой стране наиболее приближена к изобразительному искусству

С развитием телевидения в Японии лишь укрепляется понимание превосходства визуального способа передачи информации перед текстовым.

Исследователи влияния манги, а также учители и психологи отмечают, что дети, выросшие на этих комиксах, проще понимают суть задачи и находят способы её решения. Это результат применения неформальной логики при прочтении такого рода периодики. Еще одно достижение юных жителей Японии приписывают увлечению комиксами – ученые считают, что именно благодаря этому молодежь легко осваивает программирование и прочие работы с вычислительной техникой на профессиональном уровне. Возникает закономерный вопрос: «Манга – что такое: веселые незатейливые картинки или же форма обучения будущего?»

Что еще мне нужно знать о манге?

Что такое манга. Стальной алхимик Хирому Аракавы

Не существует правила, согласно которому взрослый мужчина не может читать сериалы сёдзё или, аналогично, девочка-подросток не может наслаждаться сериалами сэйнэн. Все сводится к личному вкусу.

Многие сериалы манги пересекаются по полу и возрасту, чтобы понравиться каждому, например, “Стальной алхимик” Хирому Аракавы. Есть также манга, которая бросает вызов условностям своего жанра, например, “Обещанный Неверленд” Кайу Шираи и “Йоцуба” Киёхико Азумы, которые технически являются сёнэн-мангой, хотя в обеих есть главные герои женского пола.

Мы упоминаем об этом, чтобы читатели могли лучше понять, что отличает определенные серии манги. Чаще всего люди предполагают, что вся манга предназначена для подростков или детей, что может привести к проблемам, если благонамеренный педагог, родитель или библиотекарь невольно предоставит маленькому ребенку доступ к манге откровенно сексуального характера, предназначенной для взрослых.

Как и в любой другой форме повествования, манга может варьироваться от серьезной душераздирающей драмы до глупого, бессмысленного веселья. В большинстве манги представлены чрезмерно преувеличенные ситуации, комедия или искусство, поскольку чрезмерное преувеличение практически является основным продуктом бренда.

Также следует помнить о фан-сервисе. Это относится к искусству, которое существует только для того, чтобы доставить удовольствие фанатам. Акты фан-сервиса никогда не продвигают сюжет и не предлагают развитие персонажа, а просто служат в качестве бесплатного контента, например, показ выдающегося персонажа сериала в откровенном костюме или псевдосексуальной ситуации.

“Семь смертных грехов” Накабы Судзуки — фантастический сериал, в котором слишком много фан-сервисов, что делает его неподходящим для маленьких детей.

Фан-сервис встречается практически во всех типах манги и может варьироваться от безобидного веселья до серьезно тревожного. Опять же, мы упоминаем это как предупреждение родителям, преподавателям и библиотекарям, прежде чем они невольно дадут кому-то неправильный материал.

Мир манги огромен, и есть множество аспектов, которые мы здесь не затронули. Это руководство предназначено для начинающих, чтобы дать читателям базовое понимание.

Не каждая серия манги вписывается в основные правила, изложенные здесь, и это нормально! Отчасти удовольствие от чтения — это открытие новых жанров, образов и повествований, с которыми вы никогда раньше не сталкивались.

Если сомневаетесь, проведите свое исследование. Спросите своего местного библиотекаря, который ведет раздел манги, или поищите в Интернете подходящие заголовки. Имея это в виду, вы готовы приступить к работе!

Первые шаги манги в эпоху Эдо (1603-1868)

Эпоха Эдо считается периодом зарождения и развития манги в Японии. В это время искусство комиксов начало приобретать свои характерные особенности и стиль, который с течением времени стал отличать мангу от комиксов других стран.

Одним из ключевых моментов в развитии манги в эпоху Эдо было появление знаменитой серии иллюстраций «Hokusai Manga», созданных художником Кацусикой Хокусаем. Эти работы стали первыми шагами к тому, чтобы манга приобрела свою уникальную эстетику и сюжеты.

Манга в эпоху Эдо часто представляла собой сатирические рисунки и карикатуры, изображающие обыденную жизнь и политические события. Это обусловлено тем, что манга в то время служила средством массовой информации и комментарием к общественным проблемам.

Таким образом, период Эдо оказал значительное влияние на развитие манги и ее становление как самостоятельного искусства. С этого времени началась долгая и интересная история развития японской манги, которая привела к ее огромной популярности и признанию по всему миру.

Влияние западных комиксов в эпоху Мэйдзи

Эпоха Мэйдзи (1868-1912) в Японии стала периодом значительных изменений не только в политической и социальной сферах, но и в культурной области. Одним из важных аспектов культурного обмена было влияние западных комиксов на развитие манги.

С появлением открытия Японии на западные культурные влияния в период Мэйдзи, японские художники стали все больше изучать и адаптировать стили и техники западных иллюстраторов и художников комиксов. Западные комиксы внесли свой вклад в разнообразие жанров и стилей манги, а также в сюжеты и персонажей.

Влияние западных комиксов на мангу в эпоху Мэйдзи также способствовало распространению и популяризации манги среди молодежи того времени. Японская манга начала принимать новые формы и выходила за рамки традиционных японских изображений, что оставило значительный след в истории развития этого искусства.

Таким образом, влияние западных комиксов в эпоху Мэйдзи оказало существенное воздействие на развитие манги, способствуя ее становлению как уникального искусства и популярной формы развлечения, как в Японии, так и за ее пределами.

Манга в современной культуре: популярность и влияние

Манга, японские комиксы, стали неотъемлемой частью современной культуры и искусства. Влияние манги ощущается не только в Японии, но и по всему миру. Это явление приобрело огромную популярность благодаря своему уникальному стилю, разнообразию жанров и возможности культурного обмена.

Манга оказывает значительное влияние на мировую поп-культуру: многие элементы и темы из японских комиксов влились в глобальный культурный контекст. Герои и сюжеты манги вдохновляют создателей фильмов, музыки, видеоигр, моды и дизайна. Манга стала невероятно популярным источником вдохновения для художников и дизайнеров по всему миру.

Благодаря интернету и дистрибуции манги на различных платформах, эти японские комиксы стали доступны для людей во всех уголках планеты. Многие из них переведены на различные языки, что способствует распространению японской культуры и искусства за пределы Японии.

У аниме есть свои особенности:

1) специфические жанры типа меха
, которые строятся по своим собственным законам.

Меха
— поджанр аниме, основным атрибутом которого являются огромные боевые человекоподобные машины.

2) Особенности рисунка (например многих персонажей в аниме отличают большие глаза, а вот нос и рот изображают обычными волнистыми линиями а волосы чаще всего разделены прядями).

3) Особенности сюжетов аниме. Во-первых, это их разнообразие, во-вторых, предсказуемость некоторых событий, скрещивание жанров (например, детектива и комедии), цикличность сюжета, огромную роль играет элемент фантастики и параллельных миров

4) Музыкальное сопровождение как правило происходит с помощью популярных азиатских исполнителей.

5) Форматы, в которых выпускается аниме (это телесериалы, фильмы, OVA — аниме, созданные специально для продажи на видеоносителях и ONA- аниме, предназначенные для трансляции в сети Интернет).

6) Все аниме строятся имеют одну структуру: вступление, начальная заставка, краткое содержание предыдущей части, первая часть аниме, интеремедия, вторая часть аниме, финальный ролик, кадры из следующих серий.

Сегодня аниме очень популярно в России. Сегодня люди не только смотрят мультфильмы, они также копируют персонажей этих мультфильмов, что называется касплей. Кроме этого в России создаются свои аниме-студии. Например, XL Media, Мега-Аниме, Reanimedia. Все это говорит о том, что аниме развивается и приобретает все больший охват по всему миру. Среди популярных аниме мы можем назвать мультик «Наруто», «Аватар: Легенда об Аанге.»

Пожиратель душ: Заводная смесь экшна, комедии и ужасов о мире с демоническими существами

Главный герой истории, Соул Итер, молодой парень, который является пожирателем душ. Его задача — собирать души злых демонов и передавать их своему оружию, фигуре с именем Скала. Вместе они образуют тандем, сражаясь с демонами и защищая людей от их зловещих планов.

Однако, Пожиратель душ — это не только борьба с демонами, но и интересные и смешные ситуации, которые возникают между героями. Автор манги вплетает комедийные и драматические моменты, делая сюжет насыщенным и разнообразным.

Мир манги «Пожиратель душ» также является необычным и захватывающим. Здесь существуют различные классы душ и разные типы оружий, которые отслеживают преступников. Отношения между героями претерпевают эволюцию, а сюжет продвигается по мере того, как Соул и его друзья сталкиваются с новыми опасностями и решают сложные задачи.

Благодаря отличной акции, комедии и ужасам, «Пожиратель душ» стал одной из самых известных и любимых манг во всем мире. И если вы любите увлекательные и захватывающие приключения, полные приколов и необычных существ, то эта серия точно для вас!

Почему мангу читают люди разного возраста? Почему она популярна?

Ответ на этот вопрос заключается в том, что манга не ограничивается рамками какого либо одного жанра, который может быть интересен только ограниченной группе людей. Манга может быть приключением, фантастикой, детективом, триллером, ужасом или даже эротикой, или порно (хентай). Из этого можно сделать вывод, что каждый человек может найти среди жанров манги именно то, что ему по вкусу.

Стоит отметить, что хотя с первого взгляда может показаться, что манга это просто развлекательное чтиво с картинками, на самом деле это не так. Многие представители этого жанра имеют очень глубокий смысл, ставят своих читателей перед глубокими философскими вопросами и проблемами современного общества.

Аниме

Аниме — это произведение анимационного киноискусства, выполненное в особом стиле, отражающем оригинальный японский визуальный и содержательный подход (в современной трактовке аниме называют любое анимационное произведение, если его значительная часть произведена в Японии; см. подробное обсуждение этого вопроса в статье «Что означает слово аниме» — S John). Пока западная анимация переживала свои мрачные времена, аниме находилось в стадии бурного роста (считается, что «» начался где-то в начале 1980 годов — S John). Аниме в той же степени отличается от западной мультипликации, в какой манга от комиксов:

Аниме, в отличие от западной анимации, редко разбивается на независимые эпизоды с собственными сюжетами. Каждая отдельная работа обычно имеет четко выраженное начало, основные события и завершение.
Большинство аниме основано на работах, выполненных в другом формате. Обычно это бывают манга или ранобэ, хотя в последнее время аниме все чаще берет в качестве источника японские телевизионные драмы или даже западные медиа, такие как комиксы (Росомаха (2011) и Железный человек (2010)), телевизионные сериалы (Сверхъестественное (2011)) или книги (Ходячий замок Хаула (2004)).
Западная мультипликация обычно имеет бо́льшее количество рисунков в секунду, чем аниме сериалы, поскольку аниме выпускается слишком в больших объемах в условиях ограниченных человеческих и финансовых ресурсов. (Это предельно спорное утверждение. В докомпьютерную эпоху бо́льшее количество рисунков американских мультфильмов достигалось чисто механической работой малоквалифицированного персонала, в наше время эту работу вообще выполняет компьютер. В аниме общее количество индивидуальных авторских рисунков на единицу экранного времени не меньше, а часто и больше, чем в западной анимации. См. обсуждение в «Очерке истории аниме: Часть II»

— S John)

Аниме обычно выполнено в уникальном изобразительном стиле, специфичном только для японской анимации.
❝

Даже случайный зритель обратит внимание на тот факт, что японская и американская анимация создают разное «ощущение»… Если тему рассматривать с точки зрения культуры, то главное отличие заключается в том, что японская анимация основана на принципиально другой традиции в искусстве и в методах его представления.

Питер Чанг, Теория японской анимации, AniPages, 2007.

Аниме, так же как и лежащая в его основе манга, популярно во всех демографических группах, начиная с маленьких детей и заканчивая пожилыми людьми и бизнесменами среднего класса. Большинство аниме, выходящего за пределами Японии, имеет возрастные ограничения с 13 или с 17 лет.
Еще одно существенное отличие: западная мультипликация в основном занимает ту нишу, где художественная кинематография была бы слишком дорогой или даже технически невозможной

В то же время немалая часть аниме посвящена повседневным событиям, там, где, по идее, анимация не нужна. Японцы просто любят аниме.

Итак, сейчас вы знаете, что такое аниме, что такое манга и чем они отличаются от того, с чем вы были знакомы раньше. Далее мы попытаемся предложить критерии, по которым вы сможете выбирать мангу и аниме для чтения/просмотра.

Краткий экскурс в происхождение «Историй в картинках»

Манга ранее носила скоромное и понятное название «Истории в картинках». Первое упоминание о рисованных рассказах археологи нашли еще в первых столетиях существования Японии. Исследователи обнаружили рисунки, структурно напоминающие современные комиксы, в гробницах древних правителей, именуемых также курганами-кофунами.

Распространению комиксов препятствовала неоднозначность и сложность японского письма. Поэтому манга на японском языке читается справа налево, а не слева направо, иллюстрирована множеством черно-белых рисунков, графических спецэффектов и минимумом текста.

Первым японским комиксом считается Choujuugiga («Веселые картинки из жизни животных»). Они датированы 12-м веком и принадлежат перу буддийского священника и художника Тоба (другое имя Какую). Choujuugiga выполнена в форме 4 бумажных свитков. Однако во времена Какуя созданное им произведение не носило современного названия.

Хокусай Кацусика странным и веселым картинкам, характеризующимся гротескными изображениями, дал единое название — манга.

Один кусок: Необычная приключенческая история о пиратах и их поиске великого сокровища

История рассказывает о приключениях Монки Д. Луффи, молодого пирата, который мечтает найти великое сокровище под названием «One Piece». Он собирает команду разношерстных пиратов и вместе они отправляются в опасное и захватывающее путешествие по глубинам Гранд Лайн — моря, известного своими сильными штормами, смертоносными чудовищами и другими неизведанными опасностями.

В процессе своего путешествия Луффи и его команда будут сталкиваться с сильными врагами, военными организациями и другими пиратскими экипажами. Они будут исследовать различные острова, вступать в сражения и находить новых друзей. Однако их цель останется неизменной — найти «One Piece» и стать королем пиратов.

Манга «Один кусок» известна своим ярким стилем рисования, интересными персонажами и захватывающим сюжетом. Особенно привлекательными являются битвы, которые показывают мощь и умения героев. Кроме того, комикс содержит глубокие социальные и философские элементы, которые делают его интересным не только для детей, но и для взрослых.

Манга «Один кусок» является одной из самых долгоживущих серий и все еще находится в активной публикации. Она имеет огромное количество глав и томов, что позволяет читателям наслаждаться этой увлекательной историей на протяжении многих лет.

Название	Автор	Год выпуска	Статус
Один кусок	Эйчиро Ода	1997	Продолжается

Манга – как культурное явление.

В последнее время манга стала популярна далеко за пределами Японии. Молодежная среда в Америке и странах Европы довольно быстро и тепло приняла данное направление в творчестве. В основном это связано с тем, что манга, является чем-то отличным от привычных комиксов, со своей восточной философией и стилем не похожим на остальные.

В самой же Японии, мангу не воспринимают как какое-то сугубо молодежное развлечение. В стране восходящего солнца мангу читают абсолютно все, будь то дети или пожилые люди

Данный вид творчества считается важной частью японской культуры. Художники и писатели манги считаются очень уважаемыми людьми и их профессия достойно оплачивается

Для справки. Манга, хоть и получила широкое распространение после Второй мировой войны, на самом деле имеет очень древнюю историю. Естественно, что в более примитивном виде, но подобные графические «новеллы» существовали в Японии сотни лет назад.

Вопрос-ответ:

Что такое манга?

Манга — это японские комиксы, которые имеют свои уникальные стилистические особенности и традиции. Они читаются справа налево, в отличие от западных комиксов, и обычно содержат различные жанры, такие как фэнтези, романтика, научная фантастика и т. д.

Каковы особенности японской манги?

Особенности японской манги включают уникальный рисунок, который часто отличается от того, что мы привыкли видеть в западных комиксах. Манга широко использует крупные глаза и преувеличенные физические особенности персонажей. Также манга обычно имеет сложную и глубокую сюжетную линию, привлекающую различные возрастные группы.

Какую популярность манга имеет в мире?

Манга имеет огромную популярность не только в Японии, но и во всем мире. Её читают и любят миллионы людей разных возрастов и национальностей. Манга стала не только источником развлечения, но и объектом исследования в академических кругах. Она также стала популярной темой для адаптации в аниме, фильмах и телевизионных шоу.

Особенности Oel манги

Oel манга — это формат, в котором манга, традиционно японская графическая история, создается цифровыми средствами. Это отличается от обычной манги, которая создается вручную с использованием бумаги и чернил.

Визуальный стиль:

Oel манга имеет свои особенности в визуальном стиле. Она может быть выполнена в разных стилях, но часто используются яркие цвета, гладкие линии и детализированные фоны. Благодаря использованию цифровых инструментов, артисты могут создавать более сложные и реалистичные изображения.

Использование эффектов и фильтров:

Один из главных элементов Oel манги — это использование различных эффектов и фильтров. Художники могут добавлять размытость, текстуры, свечение и другие эффекты, чтобы создать особую атмосферу и выразить эмоции персонажей.

Анимация:

В отличие от традиционной манги, Oel манга может включать в себя элементы анимации. Это может быть движение персонажей, изменение фона, эффекты перехода и другие анимационные элементы. Это позволяет создать более динамичный опыт для читателей.

Возможность интерактивности:

Оel манга может быть интерактивной, что означает, что читатели могут взаимодействовать с ней. Они могут щелкнуть по объектам на странице, перемещать персонажей или изменять фоновые изображения. Это добавляет уникальный элемент игрового опыта к чтению манги.

Адаптация для разных устройств:

Оel манга может быть легко адаптирована для различных устройств, таких как смартфоны, планшеты и компьютеры. Она может быть оптимизирована для разных размеров экранов и устройств, чтобы обеспечить лучшее чтение и просмотр.

Oel манга предоставляет возможность для творческого самовыражения художников и добавляет новые эффекты и возможности для читателей. Этот формат продолжает развиваться и предлагает новые способы создания и потребления манги.

Изучаем исторические этапы и вехи развития японской манги

Японская манга имеет богатую историю, которая зародилась много веков назад и продолжает развиваться и покорять сердца миллионов читателей по всему миру. Вот некоторые важные исторические этапы и вехи ее развития:

Эдо-эпоха (1603-1868 гг.): В этот период развития японской манги картины под названием «киригаэ» (предшественники современных манги) стали популярными среди торговцев и ремесленников. Они изображали сцены из повседневной жизни, исторические эпизоды и различные жанры, включая комедию и лирику.
Мэйдзи-эпоха (1868-1912 гг.): Манга продолжила свое развитие и получила новый импульс во время этой эпохи, благодаря быстрому развитию прессы и появлению первых газет в Японии. Манга начала активно использоваться в газетах и журналах для иллюстрации новостей, развлечений и литературных произведений.
Послевоенный период: После Второй мировой войны японская манга стала популярной формой развлечения и культурного выражения. Были созданы новые жанры и стилевые подходы в манге, включая научную фантастику, романтику, экшн и многое другое.
Бум манги в 1980-1990-х гг.: В эти годы японская манга стала особенно распространенной и приобрела популярность во многих странах, включая Запад. Такие известные серии, как «Драконий жемчуг», «ДжоДжо» и «Призрак в доспехах», стали популярными во всем мире и повлияли на развитие глобальной манги.
Манга в эпоху цифровых технологий: С развитием интернета и цифровых технологий японская манга нашла свое место в онлайн-платформах и сетевых сервисах. Множество сайтов и приложений предлагают доступ к огромной библиотеке манги, а люди со всего мира могут наслаждаться чтением манги на своих устройствах.

Эти несколько этапов являются лишь некоторыми ключевыми моментами в истории японской манги. Ее развитие продолжается, и каждая эпоха приносит новые жанры, стили и идеи, которые покоряют сердца миллионов читателей по всему миру.

Японские манга: основы и стили

Основы манги заключаются в том, что она читается справа налево, в отличие от западных комиксов. Это отражает японскую письменную систему, где книги, газеты и другие тексты также читаются справа налево. Кроме того, манга имеет свои уникальные стили рисунка.

Один из наиболее распространенных стилей манги — это «shonen», который ориентирован на мужскую аудиторию. Характеризуется активными сценами боя, приключениями и спортом. Главные герои часто являются подростками и обладают способностями, позволяющими им пережить захватывающие приключения. Примеры популярных манг в стиле «shonen» включают «Наруто» и «Унесенные призраками».

Стиль «shoujo» — это стиль манги, ориентированный на женскую аудиторию. Обычно фокусируется на отношениях между персонажами, романтике и дружбе. Рисунки в стиле «shoujo» славятся своей красотой и детализацией. Примеры манг в стиле «shoujo» включают «Сказка о хвосте феи» и «Фруктовый корзину».

Еще одним популярным стилем манги является «seinen», который предназначен для взрослой аудитории. Он обычно содержит более сложные и серьезные сюжеты, а также отличается более реалистичным стилем рисунка. Примеры манг в стиле «seinen» включают «Вагабонд» и «Монстры».

Независимо от стиля, манга предлагает разнообразие сюжетов и жанров, от фэнтези и научной фантастики до исторических драм и комедий. Это делает ее доступной и интересной для разных возрастных групп и предпочтений.

Чтение японской манги — это не только открытие новых и захватывающих историй, но и возможность понять японскую культуру и традиции. Узнавая о разных стилях и жанрах манги, вы сможете глубже вникнуть в эту уникальную форму искусства и насладиться ее богатством и разнообразием.

Важный совет: если вы решите начать читать мангу, не стесняйтесь искать русские переводы или специальные издания на вашем родном языке.

Не упустите возможность погрузиться в увлекательный мир японской манги и открыть для себя удивительные истории и уникальные стили!

Манга

Самый популярный комикс из Азии это манга. Имеют данные произведения японское происхождение, в некоторых случаях могут обозначаться как комикку. Манга имеет очень глубокие корни, направленные на японские традиционные ценности, но при этом свой узнаваемый вид она получила во второй половине 40-х годов прошлого века под сильным давлением американской культуры.

В этой стране такие комиксы воспринимаются как отдельная форма рисунка и литературы, именно этот факт дал базис для создания широкого перечня поджанров и тематик: приключения, ужасы, эротика, комедии и много другое.

Меньше чем за 5 лет отрасль разрослась до невиданных масштабов, которые в наше время продолжают активно увеличиваться. В начала 2000-х годовые обороты перешли черту в 500 млн долларов и ниже уже не опускались. Около половины средств создает США, отсюда комиксы быстро распространяются по всему миру. Имеют ряд отличительных черт от американизированных комиксов:

1) Графика, графика и еще раз графика!

Комиксы практически полностью оформлены в черно-белых цветах, цветными бывают лишь обложки и несколько страниц внутри происходит это по причине высокой загруженности мангаки (автора). В редких случаях если комикс набирает очень большую популярность, то рассматривают возможность оформить весь комикс в цвете. «Colorful» так называют цветную мангу.

Скрин манги Стальной Алхимик

2) Непривычное чтение текста

3) «БАХИ» и «БУМЫ»

Манга не терпит динамику звукоподражания на полстраницы, если такое и подразумевается то всегда менее выражено.

Если манга набирает большое количество почитателей по ней обычно снимают аниме. Но фанаты оригинального произведения всегда получают урезанную версию, которая ограничена серьезной цензурой (в печати часто имеет место быть жестокость и эротика). К тому же часты случаи «слива финала», где окончание истории полностью обесценивает все остальное. Это связано с тем, что производство аниме начинается задолго до окончания печатной повести.

Мангака практически всегда является автором как истории, так и сценария. В некоторых случаях сценарий пишет кто-то другой, таких людей называют манга-гэнсакуся.

Манга – японский жанр комиксов

При чтении манги особое внимание уделяется не только диалогам и сюжету, но и визуальному оформлению. Рисунки в манге обычно выполнены в традиционном японском стиле, с использованием особых техник и приемов, которые делают их узнаваемыми и уникальными

Для манги характерны особые символические выражения эмоций, такие как большие глаза, мимика и жесты персонажей. Это помогает передать эмоциональную составляющую и создать особую атмосферу внутри комикса.

Большое внимание также уделяется композиции каждой страницы манги. Мастера манги знают, как создать запоминающийся момент или эффект, используя правильное сочетание кадров и перекрывающиеся изображения

Это позволяет создать ощущение движения и динамики, что делает чтение манги более захватывающим и интересным.

Большинство манги читается справа налево и имеет свою специфическую систему панелей и окон. При этом, текстовые блоки зачастую дополняют рисунки и рисуются над кадром, чтобы создать более плавный и непрерывный поток чтения.

Особенности манги давно перешли границы Японии и завоевали популярность по всему миру. Множество людей искренне увлекаются данным жанром комиксов, открывая для себя интересные и разнообразные истории, а также наслаждаясь уникальным стилем и творческими идеями мангак.