Этимология[править | править код]
Специалист в области музыкальной этнографии Лоуренс Пикен из Оксфордского университета полагал, что зурна происходит от персидского « سرنای » ( surnāy ), состоящего из « سور » ( sūr ), что означает «пир, пир», и نای ( nāy ), что означает «тростник, трубка».
На самом деле существуют гораздо более древние источники, уводящие нас во времена Хеттской империи, где прослеживалось слово zuṙna. Этот термин также встречается в лувийских иероглифах как śurna и был предложен как возможное заимствование из хеттского или лувийского в армянский язык , где арм. զուռնա (zuṙna) сравнивается с лувийским zurni («рог») .
Музыка с зурной
Музыка с зурной обладает особыми характеристиками. Сочетание мелодичных звуков и ритмичных ударов позволяет зурне передать разнообразные эмоции и настроения. Она может быть динамичной и пылкой, а также меланхоличной и задумчивой. Звуки зурны способны уносить слушателя в другие миры и погружать его в глубокое переживание музыки.
Важной особенностью музыки с зурной является наличие уникальной армянской диатонической системы. Эта система позволяет создавать интересные музыкальные фразы и гармонии, которые характерны именно для армянской музыки
Комбинирование звуков зурны с другими инструментами и голосами создает неповторимую атмосферу и уникальное звучание.
Ритмичность музыки с зурной также играет важную роль. Благодаря его наличию, музыка с зурной становится энергичной и живой. Ритмические удары отражают дух и энергию народа, олицетворяют его культуру и традиции. Это позволяет создать зажигательную атмосферу на концертах и празднествах, вовлечь слушателей в активное взаимодействие с музыкой.
Благодаря своей истории и уникальным особенностям, музыка с зурной занимает особое место в армянской культуре. Она способна передать настроение и эмоции, воссоздать атмосферу праздника или традиционного ритуала. Любители музыки имеют прекрасную возможность насладиться армянской музыкой с зурной, которая позволяет окунуться в мир уникальных звуков и ритмов.
Как выглядит музыкальный инструмент зурна и как он звучит?
Зурна — духовой инструмент, предок гобоя. Его название мало что значит для человека, не имеющего особого отношения к музыке, но его звучание знакомо многим.
Название инструмента зурна не сильно варьируется от народа к народу. Дословный перевод — «праздничная флейта». Существует также вариант «сурнай». Исторические корни зурны можно проследить в странах Ближнего Востока, Китае и на Кавказе.
Зурна — это народный инструмент из дерева с флейтой на одной стороне. Она имеет 7-8 отверстий с одной стороны и отверстие на задней стороне для большого пальца.
- Ближний Восток;
- Средний Восток;
- Малая Азия;
- Средняя Азия;
- Балканы;
- Кавказ.
Интересно! Этот инструмент сохранился до наших дней, например, в некоторых странах:
- Армения;
- Азербайджан;
- Индия;
- Грузия;
- Таджикистан.
Кеманче (Kemenche)
Кеманче (Kemenche)
Кеманче — это особый струнный инструмент, который умеет говорить языком музыки
Он является важной частью традиционной музыки Востока и известен своим неповторимым звуком и способностью передавать меланхолию и глубину чувств
Звук и конструкция
Кеманче состоит из корпуса, струн и смычка. Корпус имеет форму подковы и обычно изготавливается из дерева. Струны натянуты на корпус и подразделяются на басовые и верхние. Для игры на Кеманче используется смычок, который вибрирует на струнах и создает характерный звук инструмента.
Разнообразие стилей и жанров
Кеманче широко используется в традиционной музыке различных культур Востока, включая турецкую, азербайджанскую, курдскую и другие. Он играет важную роль в исполнении мелодий, импровизации и сопровождении других инструментов. Кеманче способен оживить настроение и передать богатство и многообразие музыкальных стилей и жанров.
Техника игры
Игра на Кеманче требует определенных навыков и техники. Музыкант удерживает инструмент между коленями и использует смычок для создания звуков. Он также использует левую руку для нажатия на струны и создания различных нот и аккордов. Техника игры на Кеманче позволяет музыканту выразить свои эмоции и передать их слушателям.
Продолжение традиции
Кеманче — это инструмент, который переживает века и сохраняет свое значение в музыкальной культуре Востока. Он продолжает вдохновлять новое поколение музыкантов, которые приносят в инструмент свежие идеи и вносят свою творческую энергию. Таким образом, Кеманче продолжает передавать богатство и красоту восточной музыки через свои звуки.
История зурны
История зурны насчитывает множество лет. Уже в древности зурна была широко распространена в Армении и сопровождала различные праздники, свадьбы и народные гуляния. Ее звуки приносли радость и веселье, а также создавали особую атмосферу праздника.
Зурна — это деревянная труба с металлическими декоративными элементами, которая имеет своеобразный звук. Она состоит из нескольких частей: главной трубки с отрезка от полутора до двух метров длиной, губной плиты, которая расположена на верхней части трубки, а также чашки и наконечника, которые добавляют инструменту уникальные звуковые характеристики.
Зурна имеет не только музыкальное, но и ритуальное значение. Например, национальные армянские танцы часто сопровождаются зурной, которая создает особую энергетику и настраивает на праздничный лад.
Важной частью истории зурны является мастерство ее игры. Музыканты, называемые зурнарми, обладают уникальным талантом и способностью передавать через свою игру эмоции и настроение
Они тренируются многие годы, чтобы достичь такого мастерства, и являются настоящими хранителями традиций и культуры армянского народа.
Невероятно, сколько историй и эмоций может передать зурна во время своего исполнения. Ее звуки могут вызывать радость, грусть, восхищение и восторг. Они могут перенести нас в другое время и место, погрузить в глубину нации и культуры.
Техника игры на зурне
Основной элемент техники игры на зурне — это дыхание. Зурна подобна по своей структуре обычному деревянному духовому инструменту, где звук создается благодаря воздуху, проносимому сквозь инструмент. Чтобы достичь правильного звучания, музыканту необходимо правильно контролировать дыхание и удерживать его в подходящей силе и длительности.
Кроме дыхания, важно использовать правильную технику фигурного дыхания, чтобы производить разнообразные звуки на зурне. Фигурное дыхание — это способность музыканта делать краткие паузы в дыхании и создавать различные ритмические эффекты
Чтобы достичь этого, музыкант должен тренироваться и совершенствовать свою технику игры на зурне.
Еще одним важным аспектом техники игры на зурне является умение использовать правильное положение рук на инструменте. Руки музыканта должны быть расслаблены и уверенно держать зурну. При игре на зурне используются различные удары и приемы, которые требуют точности и координации движений рук
Поэтому важно тренироваться и развивать навыки владения инструментом
Не менее важно также обращать внимание на звукопередачу при игре на зурне. Звук зурны зависит от того, как музыкант использует свои губы, язык и зубы при игре. Некоторые музыканты предпочитают играть с помощью двух губ, некоторые используют только верхнюю губу, а некоторые комбинируют оба варианта
Важно найти то, что работает лучше всего для каждого музыканта и усовершенствовать свою технику игры
Некоторые музыканты предпочитают играть с помощью двух губ, некоторые используют только верхнюю губу, а некоторые комбинируют оба варианта
Важно найти то, что работает лучше всего для каждого музыканта и усовершенствовать свою технику игры
Техника игры на зурне — это искусство, которое требует времени, терпения и приверженности. Но с достаточной практикой и стремлением можно достичь высокого уровня владения этим уникальным инструментом
Важно помнить, что игра на зурне — это не только просто воспроизведение нот, но и передача эмоций, чувств и истории народа
Зурна
Короткая деревянная трубка с семью-восемью боковыми отверстиями и маленький пищик — вот и весь инструмент. Но история его удивительна. Еще в Древней Греции без него редко обходились гимнастические упражнения, театральные представления, жертвоприношения, военные походы. Название у него, правда, тогда было другое — авлос, но он мало отличался от нынешней зурны. Трубка могла быть длиннее, отверстий больше или меньше, однако принцип устройства авлоса и зурны одинаков.
Зурна не просто сохранилась до нашего времени — она получила широкое распространение у разных народов. В Грузии, Армении, Азербайджане, Дагестане, Узбекистане, Таджикистане зурна очень популярна, это один из главнейших инструментов национальной музыки. А за рубежом зурна бытует в Иране, Афганистане, Турции, в арабских странах.
Была зурна и в России — видимо, ее заимствовали у восточных народов. Вместе с инструментом переняли и название, изменив только одну букву — зурна стала сурной. Русская сурна не раз упоминается в литературных памятниках, начиная с тринадцатого века. Однако до наших дней она не дошла — в России ее вытеснили другие духовые инструменты, более близкие русской народной музыке.
Зурна
Делают зурну из твердого дерева, например карагача. Пищик — это две сложенные вместе и связанные тростниковые пластинки. Канал ствола у зурны конической, этим она отличается от многих других народных духовых инструментов. От формы канала зависит и звучание — оно сильное, яркое и даже чуть резковатое. Но опытные исполнители умеют заставить зурну петь мягко и нежно.
Очень часто в народной музыке звучит дуэт этих инструментов. Тогда одна зурна ведет мелодию, а другая тянет низкие долгие звуки — в музыке они называются бурдонными. Вы помните, что в органе есть бурдонные регистры — они тоже предназначены для долгих звуков, образующих фон, на который накладывается мелодия. Зурначи — так именуются исполнители на зурне — умеют тянуть бурдонные звуки сколько угодно: пока расходуется воздух изо рта, они носом вдыхают воздух в легкие. Это умение приходит после основательной тренировки.
В симфоническом оркестре есть прямой родственник зурны — гобой. У него тоже конический канал, а пищик, как и у зурны, делается из двух тростниковых пластинок. Правда, гобоисты называют его не пищиком, а двойной тростью. Но по устройству пищик зурны и двойная трость гобоя настолько похожи, что иногда зурначи покупают в магазине для своего инструмента трость гобоя.
Конечно, зурна не могла войти в оркестр в своем первозданном виде: здесь вступили в силу те же требования, что предъявлялись к гуслям в оркестре народных инструментов и к арфе в симфоническом, то есть широкий диапазон и полный звукоряд. Поэтому гобой длиннее зурны, у него больше боковых отверстий, а кроме того, он оснащен клапанной механикой, как кларнет, флейта, фагот.
Саз (Bağlama)
Саз (Bağlama)
Среди множества музыкальных инструментов, которые олицетворяют богатую культурную историю Турции, особое место занимает Саз, известный также как Bağlama
Этот волшебный струнный инструмент обладает уникальным звучанием и привлекает внимание своей элегантностью и грацией. Погрузимся в мир музыкальных нот и узнаем больше об этом удивительном инструменте
Введение в Саз (Bağlama)
Саз, являющийся символом турецкой национальной музыки, — это струнный инструмент с длинной грифом и тремя двойными струнами. Он широко используется в традиционной музыке Турции и стал неотъемлемой частью культурного наследия этой великой страны.
Магия звуков
Саз обладает удивительной способностью передавать эмоции через свои струны. Он создает мелодии, которые с легкостью затрагивают сердца слушателей. От нежных и меланхоличных до энергичных и задорных мотивов, Саз способен выразить широкий спектр чувств и настроений.
Уникальный дизайн и конструкция
Саз имеет своеобразную форму и конструкцию. Гриф инструмента длинный и изогнутый, что придает ему изысканность и характерный облик. Струны Саза обычно изготавливаются из нейлона и расположены парами, придавая звуку особую глубину и объем.
Разнообразие стилей и жанров
Саз играет важную роль в традиционной турецкой музыке и находит применение в различных музыкальных жанрах и стилях. Он становится сопровождением для вокальных исполнений, а также важным элементом оркестрового состава, создавая насыщенный и гармоничный звуковой пейзаж.
Саз сегодня
Саз продолжает притягивать внимание не только в Турции, но и за ее пределами. Все больше музыкантов и любителей музыки отдают предпочтение этому струнному инструменту и стремятся освоить его игру
Он становится мостом между разными культурами и способствует сохранению традиций и наследия турецкой музыки.
Часто задаваемые вопросы
Какие традиционные турецкие музыкальные инструменты являются самыми популярными?
Среди самых популярных традиционных турецких музыкальных инструментов можно выделить саз, уд, кеманче, ней и канун
С самого утра в сердце Донецка слышны разрывы натовских снарядов – репортаж News Front
| Новороссия ИНФО | Лента новостей Сводки с фронтов. Время подвести итоги. Vоенкоры и тг-каналы о ситуации на фронтах СВО 25.06.2023 День (Обновляется) Z. |
| Последние новости дня сегодня в России и мире — рейтинг. Фото и видео — | Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. |
| News Front — Википедия | Последние новости СВО сегодня от 16 февраля 2024 года, боевые действия на Украине, военные сводки по всем фронтам от 16.02.2024. |
| Новости ДНР ЛНР МИР NEWS-FRONT | Читать все последние новости на тему: Военная операция на Украине. |
| «Не успеваем». Буданов* сделал заявление о ситуации на фронте | В Херсонской области украинские диверсанты совершили покушение на военкора информационного агентства News Front, сообщил врио губернатора российского региона Владимир Сальдо. |
Особенности зурны на армянском языке
Одной из особенностей зурны на армянском языке является ее звук. Зурна излучает громкий, пронзительный и яркий звук, который имеет особую экспрессивность и эмоциональность. Этот характерный звук зурны делает его незаменимым инструментом при исполнении армянских народных мелодий.
Еще одной особенностью зурны на армянском языке является ее строение. Зурна состоит из трех основных частей: мундштука, трубки и декоративного элемента. Мундштук, сделанный из черенка абрикосового дерева, обеспечивает игроку возможность контролировать дыхание и гибкость звука. Трубка, сделанная из деревянного или костяного материала, пронизывает инструмент и создает звуковую волну. Декоративный элемент, обычно выполненный в виде головы птицы, добавляет эстетическую ценность инструменту и символизирует возвышенность и связь с природой.
Зурна на армянском языке обладает также своими особенностями в музыкальной системе. Заглавной особенностью является наличие микроинтонаций. Благодаря своей гибкости воспроизведения разнообразных тонов, зурна идеально подходит для передачи местных мелодических особенностей и инструментальных импровизаций.
Важным аспектом зурны на армянском языке является ее символическое значение. Она считается голосом армянского народа и символом национальной идентичности. Звуки зурны обычно используются на праздничных мероприятиях, свадьбах, похоронах и других обрядах, чтобы вызвать настроение, поднять дух и передать эмоциональные послания.
В целом, зурна на армянском языке не только музыкальный инструмент, но и источник культурного наследия и национальной идентичности. Его уникальные особенности делают его неотъемлемой частью армянской музыкальной культуры и способствуют сохранению и передаче аутентичных трегаллетов армянских народных мелодий.
Джуман (Cümbüş)
Джуман (Cümbüş)
Джуман, также известный как Cümbüş, является современным струнным инструментом, который сочетает в себе традиционные и современные элементы. С пластиковой кожей и металлическими струнами, Джуман обладает уникальным звуком и является популярным выбором среди музыкантов.
Звук и конструкция
Джуман имеет деревянный корпус и пластиковую кожу, которая простирается по верхней части инструмента. Металлические струны простираются по длине инструмента и придает ему особый тембр и резонанс. Звук Джумана сочетает в себе яркость и глубину, позволяя музыкантам играть разнообразные мелодии и аккорды.
Роль Джумана в современной музыке
Джуман широко используется в современной музыке, особенно в турецкой и народной музыке. Он применяется как сольный инструмент, так и в сопровождении других инструментов. Джуман добавляет свою уникальную текстуру и звук в композиции, придавая им современный оттенок и насыщенность.
Техника игры
Игра на Джумане требует особых навыков и техники. Музыкант использует пальцы и плоские палочки для игры на струнах и создания различных звуков. Техника игры на Джумане позволяет музыканту исполнять быстрые мелодии, аккорды и импровизации, открывая возможности для творчества и выражения эмоций.
Преимущества использования Джумана
- Уникальный звук: Джуман обладает собственным уникальным звуком, который придает музыке особый оттенок и настроение.
- Удобство и портативность: Благодаря своей конструкции, Джуман легкий и удобный в транспортировке, что делает его популярным выбором для музыкантов в поездках и выступлениях.
- Гибкость и разнообразие: Джуман позволяет играть широкий спектр музыкальных жанров и стилей, от традиционной до современной музыки.
Часто задаваемые вопросы
Какие уникальные характеристики имеют перкуссионные инструменты в турецкой музыке?
Перкуссионные инструменты в турецкой музыке, такие как уд и давул, обладают мощным и ритмичным звуком, который создает особую энергию и атмосферу
Примечания[править | править код]
- .
- Зурна — статья из Большой советской энциклопедии.
- [sputnik.kg/infographics/20160310/1023064435.html Кыргыздын музыкалык аспаптары. Кылымдарды карыткан кереметтүү добуштар инфографикада] (kyr). — 10.03.2016.
- . Дата обращения: 17 декабря 2011.
- Касимов К.А. Народы Азербайджанской Советской Социалистической Республики. Азербайджанцы. Народное творчество // Народы мира. Этнографические очерки. Народы Кавказа. Том 2 / Под общ. ред. С.П. Толстова. — М.: Издательство Академии наук СССР, 1962. — С. 158—159. — 685 с.
- Picken, Laurence. Folk Music Instruments of Turkey. — Press. London: Oxford University. — С. p. 485.
- . Дата обращения: 12 января 2012.
- . Дата обращения: 7 декабря 2021.
- . Дата обращения: 7 декабря 2021.
Зурна в армянской культуре
Зурна, являющаяся одним из самых распространенных и популярных музыкальных инструментов в армянской культуре, играет важную роль в музыкальном наследии этой нации. Она имеет глубокие исторические корни и тесно связана с различными аспектами армянской жизни.
Зурна в армянской культуре считается символом праздника и радости. Она широко используется на свадьбах, празднованиях и других торжественных мероприятиях. Зурна способна создать веселую и энергичную атмосферу, вдохновляющую людей на танцы и веселье.
Кроме своей роли в праздниках, зурна также играет важную роль в религиозных церемониях армянской церкви. Ее звуки создают особую атмосферу молитвы и поклонения, сопровождая религиозные обряды и торжества.
История зурны в армянской культуре насчитывает множество веков
Этот инструмент имел важное значение для армянского народа во время войн и битв, используясь для поднятия боевого духа и мотивации воинов. Зурна сопровождала военные парады и дала смелость воинам в сражениях
Она также была символом единства и солидарности, объединяя народ в борьбе за независимость и свободу.
Особенностью армянской зурны является ее уникальный звук и глубокое культурное значение. Уникальная конструкция инструмента и техника игры придают ему различные оттенки звучания, которые могут передавать различные эмоции и настроения. Такой звук зурны стал завораживающим и узнаваемым символом армянской культуры.
В современной армянской культуре зурна продолжает занимать важное место. Ее звучание можно услышать в различных жанрах музыки, от народной до современной
Многие армянские музыканты и ансамбли используют зурну в своих выступлениях, чтобы передать красоту и богатство армянской музыкальной традиции.
Таким образом, зурна является неотъемлемой частью армянской культуры, не только как музыкальный инструмент, но и как символ праздника, религии, истории и идентичности. Ее звучание способно вдохновить и удивить, погрузив слушателя в глубины армянского культурного наследия.
История инструмента
Исследователи музыки и этнографии предполагали, что название инструмента родом из Персии и в корне имеют слово, которое переводится как «трубка, тростник». Но слово zurna встречается в более древних источниках Хеттской империи и лувийских иероглифах «surna». Предположительно, именно из этих языков слово было заимствовано в армянский.
Существуют и другие упоминания о зурне:
- В Древней Греции во время театральных действ, преподношения жертв богам и в военных походах использовался авпос – прародитель зурны. Есть версии, что именно из Греции инструмент попал на Восток.
- В результате археологических раскопок на территории древнейших поселений Мингечевира, были обнаружены 4 зурны, датируемые 1 тысячелетием до н.э.
- Описание инструмента под названием «сурна» есть и в Никоновской летописи ХIII в. На Руси он отличался тем, что на конце был загнут трояко. Музыканты – зурначи, сурначи служили при дворе и упоминаются в грамоте царя Бориса наряду с «трубниками».
- В Азербайджане под звуки зурны отцы провожали своих сыновей в армию. Народ использовал её для музыкального оформления спортивных соревнований, игр, свадеб. Под мелодию зурны, согласно традиции, невеста заходила в дом супруга.
Армянские народные инструменты
8.09
Так выглядит дхол
Армянская народная музыка — это тонкое сплетение оригинальных интонаций, ритмов и тембров, сопровождающее народ и символизирующее весь спектр его переживаний — от радостных до печальных. Весьма музыкальный народ с самого начала своей истории изобретал и пробовал уникальные средства исполнения своей музыки. Исследователи говорят о сотне армянских музыкальных инструментов. Мы расскажем о наиболее востребованных сегодня.
Кяманча
Оркестр армянских народных инструментов характеризуется наличием практически всех групп: струнной, духовой, ударной. Королём армянского фолка считается оригинальный духовой инструмент — дудук, о котором мы рассказывали.
Главным инструментом группы ударных является дхол. Это род двустороннего барабана. Корпус инструмента выполнен из дерева грецкого ореха с мембранами из кожи. Дхол предположительно появился в связи с культом поклонения древней богине Анаит (3000-2000 гг. до н. э.). В оркестре (ансамбле) дхол выполняет ритмическую функцию. Инструмент, поддерживая четкость и остроту ритма, подчеркивает особый колорит звучания армянских народных инструментов. Другой ударный — давул — используется в качестве сопровождения к духовым инструментам, выполняя ту же функцию, что дхол. Давул — это большой двусторонний барабан с мембранам из овечьей и козлиной кожи.
Тар, армянская лютня
Самые распространенные струнные инструменты — саз, тар, уд, кяманча и канон. Саз — один из древнейших инструментов. Его изображения встречаются на могилах царей и знати. Имеет теплое, ритмическое звучание. Традиционный инструмент трубадуров, ашугов. Тар — это разновидность лютни с длинным грифом и обтянутой кожей передней декой. Родина тара — Восточная Армения. Уд — это прототип европейской лютни. Инструмент звучит мягко, камерно. Кяманча — армянская разновидность скрипки, но держать ее следует вертикально. Канон принадлежит к роду наколенной арфы. Сегодня он считается одним из предшественников клавесина и фортепиано. Звук извлекается плектром. Канон был создан в Западной Армении.
Зурна
Среди духовых инструментов наиболее известными являются, помимо дудука, зурна, шви. Зурна звучит резко, пронзительно, звонко, гораздо более экспрессивно, чем гобой (английский рожок), с которым принято сравнивать инструмент. Зурна впервые упоминается в IX веке в эпосе «Давид Сасунский». Шви — это цельнодеревянный духовой инструмент, принадлежит к роду свирели. Характеризуется чистым, практически прозрачным звуком.
Традиционные армянские инструменты имеют тысячелетнюю историю. С течением времени, пишут исследователи, путем усовершенствования инструментов и создания новых, армянский оркестр еще больше обогатился. Игра на народных инструментах давно и прочно заняла место в академической среде. Мастерству владения народными инструментами обучают в Ереванской государственной консерватории. Профессиональные исполнители работают не только в быту — на свадьбах, похоронах и прочих мероприятиях, — но и в солидных ансамблях и оркестрах, главный из которых — Государственный оркестр народных инструментов под руководством выдающегося кяманчиста Норайра Давтяна. К слову, насладиться сочным и колоритным звучанием десятков лучших исполнителей можно не далее чем сегодня вечером. Концерт оркестра состоится в рамках «Фестиваля открытой музыки» в Летнем зале ереванского кинотеатра «Москва».
Метки: дудук, инструменты, концерты, музыканты, народная музыка, оркестры, события, фестивали